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段召旭

作品数:18 被引量:11H指数:2
供职机构:北京师范大学艺术与传媒学院更多>>
相关领域:艺术历史地理经济管理更多>>

文献类型

  • 17篇期刊文章
  • 1篇学位论文

领域

  • 18篇艺术
  • 1篇经济管理
  • 1篇历史地理

主题

  • 12篇音乐
  • 12篇钢琴
  • 5篇钢琴家
  • 4篇音乐会
  • 4篇练习曲
  • 3篇演奏
  • 3篇女钢琴家
  • 3篇练习
  • 3篇表演
  • 2篇独奏
  • 2篇音乐表演
  • 2篇音乐节
  • 2篇音乐厅
  • 2篇审美
  • 2篇曲目
  • 2篇奏鸣曲
  • 2篇浪漫
  • 2篇浪漫主义
  • 2篇乐节
  • 2篇古典

机构

  • 18篇北京师范大学
  • 3篇中央音乐学院

作者

  • 18篇段召旭

传媒

  • 9篇黄河之声
  • 3篇人民音乐
  • 1篇人民音乐(评...
  • 1篇中央音乐学院...
  • 1篇中国教师
  • 1篇遵义师范学院...
  • 1篇音乐传播

年份

  • 1篇2018
  • 4篇2015
  • 1篇2013
  • 3篇2012
  • 1篇2011
  • 3篇2010
  • 1篇2009
  • 1篇2008
  • 1篇2004
  • 1篇2003
  • 1篇2002
18 条 记 录,以下是 1-10
排序方式:
从解构主义视角看钢琴音乐表演中的个性问题被引量:2
2015年
在音乐表演中,"个性"一直都是受到广泛关注和讨论的问题。笔者在本文中列举了一些钢琴音乐表演历史中张扬个性的典型事例,并从解构主义和符号学的角度对这一问题进行梳理和论述,希望能对这一问题的研究提供一个新的角度和思路。
段召旭
关键词:音乐表演解构主义符号学
普罗科菲耶夫第七奏鸣曲的音乐学分析
2012年
一、创作背景作为二十世纪经典作曲家之一的普罗科菲耶夫,一生共创作了九首钢琴奏鸣曲,其中第六、七、八首被誉为"战争奏鸣曲"。这三首奏鸣曲在九首奏鸣曲中内容最为丰富,音乐中可以发现作者复杂的内心生活以及深刻的情绪对比。在普罗科菲耶夫早期风格的基础上,加上更有力多变的和弦以及开阔的音区、强烈的戏剧性,是他钢琴创作的最后一次腾飞。而荣获苏联国家金奖的《第七钢琴奏鸣曲》被认为是最杰出的一首,也是演奏得最多的一首。该作品和另外两首"战争奏鸣曲"一样,是以二次大战为创作背景,用普氏个性化的创作手法和音乐语言,真实深刻地再现了残酷的战争场面,集中地反映了战争中人们的思想活动和内心世界。
段召旭
关键词:普罗科菲耶夫钢琴奏鸣曲音乐学分析钢琴创作二次大战
肖邦国际钢琴比赛中别样的韵味和风采——“肖邦精神”多样化的呈现被引量:1
2015年
在肖邦大赛漫长的七十余年的历程中,大部分获奖者的演奏都忠实地体现了肖邦大赛所倡导的"肖邦精神",肖邦作品也成为了许多获奖者后来的主要演奏曲目。但是也有一些选手例外,他们的演奏并不像波格雷里奇、苏塔诺夫那样颠覆传统、别出心裁,而是把自己的个性与审美情趣巧妙地融入肖邦音乐的诠释之中,
段召旭
关键词:肖邦作品韵味赛中钢琴演奏曲目
千般是情——拉赫玛尼诺夫《音画练习曲Op.39 No.5》五个版本的比较被引量:2
2002年
在拉赫玛尼诺夫浩繁的钢琴作品中,有一套传世佳作,那就是他的<音画练习曲(Op.33和Op.39)>,这是拉赫玛尼诺夫1911~1917年间为他的两个孩子而完成的作品.它在乐曲中运用了华丽的技巧,类似李斯特的<超技练习曲>,但音乐性却凌驾其上而显得更加丰富多彩,实际上已远远超出了练习曲的范围.因为拉赫玛尼诺夫有意糅合超凡的钢琴技巧与音响来作绘画的表现,所以名之为音画"练习曲.尤其在Op.39之中已初步显示出拉赫玛尼诺夫钢琴创作上的新风格,比他早期作品中那种厚重的和弦结构更具旋律性,结构上更为紧密.现在的版本中这套曲目共有十五首练习曲,在这里要谈到的Op.39No.5是钢琴家及听众都十分喜爱的一首.
段召旭
关键词:练习曲拉赫玛尼诺夫和弦结构旋律性曲目音乐性
肖邦比赛话个性
2015年
有关一个人的个性成因是很复杂的事情,而一个演奏家的演奏个性的形成同样是非常复杂的,其原因难以一言以蔽之.但总的来说,则是由于演奏家们各自不同的师承关系和成长道路、不同的文化修养和人生体验,最终形成了各自对于艺术、对于音乐和乐曲不尽相同的理解与感悟.比如第七届比赛的金奖得主阿格里奇,应该说,她首先还是那种尊重作曲家原作并去领会原作精神的钢琴家,但是她在演奏当中却又比较鲜明地流露出自己特有的演奏个性.
段召旭
关键词:比赛师承关系文化修养
从筚路蓝缕到音乐盛事——中央音乐学院北京国际室内乐音乐节掠影被引量:1
2018年
近年来,由于对美育的迫切需要、古典音乐的普及和音乐演出市场的繁荣,由音乐会、比赛、大师课等活动组成的各类“音乐节”被大量引入到国内。但是纵览这些“盛会”,实则多是以商业利益为主要目标。透过古典音乐“繁荣”的市场表象会发现,真正高质量的、能让专业与业余音乐学习者都能从中获益、且具有持续性发展动力的音乐节,其实仍属稀缺。而令人感到欣慰的是,
段召旭
关键词:音乐节室内乐演出市场古典音乐
钢琴练习曲的发展和演变
钢琴音乐延绵了数百年,并以其宽广及丰富的表现力,在众多的乐器中脱颖而出,登上了“乐器之王”的宝座。同时,众多的作曲大师都为钢琴创作出大量的音乐作品。这其中,钢琴练习曲占据了极大的数量以及重要的地位。钢琴练习曲产生于教学之...
段召旭
关键词:钢琴练习曲历史演变创作手法
倾听自强不息的灵魂——中央音乐学院钢琴系研究生孙岩毕业音乐会侧记
2010年
2010年5月12日,在中央音乐学院举行了钢琴系硕士研究生孙岩的毕业音乐会。孙岩,是我国建国以来中央音乐学院接收的第一位具有专业学历的盲人钢琴研究生。他对于广大的钢琴爱好者来说早已十分熟悉。1983年出生的他,非常不幸地成为视障的残疾人,然而他却奇迹般地成为了钢琴演奏家,自六岁初次登台起的20年中,他的演出已遍及包括美国卡耐基音乐厅在内的30多个国家和地区、近百座城市的音乐厅,而且所到之处均非同凡响,比如在卡耐基音乐厅的演出谢幕长达12次!他还在2005年1月于日本横滨举办的第一届国际残疾人钢琴比赛中,从来自16个国家的180多名选手中脱颖而出,一举夺冠;在同年4月,被丹麦誉为"安徒生诞辰200周年"形象大使,一起获此殊荣的还有姚明和宋祖英等……如此众多的光环笼罩之下,自然令人们对他的硕士研究生毕业音乐会充满了期待。
段召旭
关键词:音乐会钢琴家前奏曲奏鸣曲音乐厅
“音乐作品”观念对于音乐表演的启示——《音乐作品的想象博物馆》读后
2012年
在我们日常的音乐生活中,常常会对所听到的音乐表演进行一番评价。一场音乐会后,一些对音乐不甚了了的局外人,也经常会请教专业音乐人士对音乐会上的表演进行一番评论。这些评价的标准,通常都是该表演是否真实地反映了所表演的音乐作品。如真实地表现了音乐作品,则是好的表演,反之,如果一个表演被专家认为偏离了音乐作品、或没有充分表现作品,则是不好的。这也就是在近50年的音乐表演中越来越被强调的"本真性",即认为,
段召旭
关键词:音乐作品音乐表演博物馆音乐生活音乐会局外人
中国钢琴作品《春舞》的分析被引量:1
2012年
一、一般情况 美籍华裔钢琴家、作曲家孙以强是一位融浪漫主义风格与中国民族音乐特色于一体的作曲家,他创作的作品如:小提琴协奏曲《送红榜》、《唱支山歌给党听》,还有被收录全国业余考级曲目的《谷粒飞舞》等都具有浓郁的民族色彩与独具特色的艺术感染力。《春舞》创作于1980年,孙以强先生来到新疆,被眼前的葡萄园,年轻人踏着朝露去果园摘葡萄的情景以及丰收的欢乐景象触发了创作灵感。
段召旭
关键词:中国钢琴作品《唱支山歌给党听》浪漫主义风格《谷粒飞舞》美籍华裔
共2页<12>
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