范景中 作品数:21 被引量:24 H指数:3 供职机构: 中国美术学院 更多>> 相关领域: 艺术 建筑科学 语言文字 文化科学 更多>>
大学的家底 2017年 本文选自范景中先生于2016年12月16日在中国美术学院"哲匠奖"公开报告会上的发言,应我校刘伟冬校长特别邀约,将其整理,经本人审阅,刊于本期首篇,以飨读者。 范景中关键词:报告会 校长 体正 气长 格清——读吴山明画作 2001年 中含太古不尽意,笔墨超然绝畦径。画家安得论三尺,身世生缘俱堕甑──楼钥《攻愧集》 范景中关键词:画家 水墨人物画 绘画风格 方塔园与维也纳 被引量:1 2008年 20世纪80年代,因开会之便去游览方塔园,开始只以为是看宋代的方塔.进了园子才大吃一惊,那分明是一座古典式的园林却处处洋溢着现代艺术的格调,它融汇得那么自然天成,又常常迥出意表,令人想起三百年前的张南垣:“独规模大势,使人于数日之内,寻丈之间,落落难合,及其既就,则天堕地出,得未曾有。” 范景中关键词:方塔园 现代艺术 古典式 园林 『返本开新——王冬龄书道六十年』学术研讨会发言选编 2022年 时间:二〇二一年十月十六日地点:浙江美术馆探索王冬龄的创作历程范景中(中国美术学院教授、博导)二十世纪五六十年代,德语国家开始了对中国书法的研究,美国的中国美术史研究者也大都是德语学者,尤其是沃尔夫林(Heinrich Wolfflin)的学生,沃尔夫林提出的五对概念中的一对非常重要的概念是线条和涂绘,不仅在西方影响极大,也被滕固先生和宗白华先生带回了中国,宗先生还提出了所谓中国线条和西方块面的对比。不管对错,它对我们观看书法也产生了作用。 许江 范景中 朱青生 孙周兴 邱振中 朱培尔 寒碧 江弱水 沈语冰 姜丹丹 管怀宾 孔令伟 万木春 王霖 许力关键词:书道 返本开新 材料和形式:读曾成钢的雕塑 2013年 有两类雕塑,一类竖立室外。一类陈放室内。在室外者,强调的是建筑性;在室内者,强调的是绘画性。布尔德尔和他的老师罗丹的作品代表了这两种类型。而曾成钢先生的雕塑两类都有,但主要是建筑型的,即使是室内作品,也向建筑型靠拢。 范景中关键词:雕塑 建筑 绘画性 吴山明人物画的新境界 被引量:2 2013年 中含太古不尽意,笔墨超然绝畦径。画家安得论三尺,身世生缘俱堕甑。在我读书的时候,吴山明的作品就饮誉士林,被争相传摹,成了许多青年学子的习画典范。近十几年来,他精进不懈,风格幡然而变,大江南北,翕然而从者益众。 范景中关键词:人物画 青年学 笔墨 画家 从艺术的观念看书籍史 被引量:4 2021年 1998年,我在海德堡大学东亚艺术史研究所讲虞龢《论书表》,考证今人所谓十卷为一帙的说法与早期书籍制度不合,因联想起我对书籍艺术史的兴趣。尔时出入大学图书馆,常常经过其镇库之宝Codex Manesse的复制品与讲解的陈列展柜,不禁引出更多的问题。 范景中关键词:书籍史 书籍制度 艺术史 复制品 邱振中书法读后 2015年 Of all my verse like not a single line;But like my title,for it is not mine.That title from a better man I stole;A h,how much better,had I stol’n the whole!一在世界艺术中,很少有文化会一直把书法当成艺术。可在中国,书法一向给尊为老大。自汉以降,它就居于最高的地位。若说中国艺术哪件能当代表,《兰亭序》肯定当之无愧。然而历史上却几乎没有什么专职的书法家。写经手可能是个特例,可却被视为抄书匠。 范景中关键词:世界艺术 抄书 邓石如 纪昌 皎然 书道 统一在新的和谐与平衡中——刘国辉的人物画艺术 1996年 今天,写实主义和主题性艺术已失去了往日的优越感,但这样一个艺术问题依然存在:是牺牲传统的笔墨韵味和入画标准去迎合西方的各种造型模式,还是忠实地保留这种传统,抑或还有第三条道路?如果说抽象地谈论这些问题只能为那些无休止的论战增加一点无谓的篇幅,那么最好还是让我们看看刘国辉的一些个案性的具体解题方式。 在刘国辉面前,人物画至少有三种可供选择的方案:其一,线描人物画的传统;其二,泼墨人物画的传统;其三,徐悲鸿、蒋兆和式的融入西方写实因素的水墨人物画传统。在这些词汇之网中,刘国辉不断调整着自己的工作,集腋成裘,捕捉更接近自己个性气质的东西,在诸如《山乡老者》、《曲木家的小客人》、《新嫁娘》、《寒江》、《背篓夕阳》这类作品中我们看到两种几乎矛盾的造型方式: 范景中关键词:人物画艺术 水墨人物画 第三条道路 个性气质 写实主义 解题方式 国立艺专时期(1928—1949) 2014年 校史是一所学校发展轨迹的真实记录,是教育史的重要组成部分,也是学校传统精神的映射和风格特色的集中体现。校史研究不仅对学校自身的发展起着重要的作用,也是一个国家教育背景和政策的体现和落实,同时又从侧面反映出某个时期内国家整体的教育状况。本期艺术教育栏目的文章便注重对校史研究的挖掘和整理,四篇文章均围绕 “杭州国立艺专”(今“中国美术学院”)进行展开,有点有面、各有侧重地对其艺术教育状况进行了分析。范景中执笔的《国立艺专时期(1928—1949)》一文,从宏观上回顾了国立艺专成立的历史背景,介绍了国立艺专初建时期的重要人物和办学特色,总结了国立艺专取得的成就和贡献。陈婕的《我国近代图案教学的“国家”样本——杭州国立艺专图案系创办初期的十年透视》则对杭州国立艺专图案系在创办初期的十年的相关办学史实进行研究,通过对其图案系的教学思想、课程来源、课程结构、师资构成等方面资料进行梳理和分析,试图揭示杭州国立艺专图案系在创办初期开展图案教学的历史面貌及所形成的发展脉络 ,以期更好地深入研究和了解我国20世纪早期图案教育的的发展状况。柳红林的《蔡元培与我国早期艺术设计教育的历史渊源——以杭州国立艺术院为起点的考察》,从蔡元培的教育思想入手,以杭州国立艺专为例,分析了蔡元培建立现代高等艺术教育体系对我国早期艺术设计教育的影响,这主要体现为蔡元培“美育”方面的理念和实践活动,不但确立了具有现代意义的艺术教育体制,为我国艺术设计教育制度的确立打开了出口,而且促进了我国设计教育的发展。史洋的《杭州国立艺专师资构成状况历史考察》,以杭州国立艺专师资为主要研究对象,阐述其构成状况,分析师资中出现的种种问题,并以上海美专为� 范景中关键词:校史研究 历史面貌 上海美专 教育史 艺术院校