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刘航

作品数:12 被引量:17H指数:3
供职机构:沈阳音乐学院更多>>
发文基金:辽宁省教育厅人文社会科学研究项目更多>>
相关领域:艺术文化科学更多>>

文献类型

  • 11篇中文期刊文章

领域

  • 11篇艺术
  • 1篇文化科学

主题

  • 4篇演唱
  • 4篇美声
  • 3篇歌剧
  • 2篇演唱方法
  • 2篇美声唱法
  • 2篇唱法
  • 1篇叙事
  • 1篇叙事方式
  • 1篇旋律
  • 1篇旋律风格
  • 1篇勋伯格
  • 1篇演唱技巧
  • 1篇演唱曲目
  • 1篇演唱研究
  • 1篇意蕴
  • 1篇咏叹
  • 1篇咏叹调
  • 1篇真实主义
  • 1篇中国歌剧
  • 1篇山海

机构

  • 11篇沈阳音乐学院

作者

  • 11篇刘航

传媒

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  • 1篇音乐生活
  • 1篇人民音乐
  • 1篇民族音乐

年份

  • 1篇2021
  • 3篇2020
  • 1篇2018
  • 1篇2017
  • 2篇2016
  • 2篇2015
  • 1篇2011
12 条 记 录,以下是 1-10
排序方式:
浅析普契尼初期创作特点——以《群妖围舞》为例
2015年
首先作为声乐的研究者,普契尼的作品一直深受老师以及同学们的欢迎和爱戴,他的艺术歌曲以及歌剧咏叹调让大家如数家珍!他的音乐线条一直是富有戏剧的色彩!浓重的感情总是让歌者沉醉,让听者沉迷!他可以用很少的音符让人感动,这是他的很突出的天赋。他是真实主义作曲家的代表人物,他的创作风格不属于任何一种流派,同时又与各个流派有着密切的联系!他创作的主要来源于人们日常生活中小的人物角色!音乐色彩大多都是多愁善感。擅长以悲惨的女性角色作为切入点,引起人们的共鸣和觉醒,唤醒人们对爱恨的分明,这也是当时现实主义创作的思想!
刘航
关键词:普契尼真实主义女性题材旋律风格
流行演唱元素在美声唱法中的运用被引量:4
2016年
美声唱法始于17世纪的意大利,主要采用比其他唱法喉头位置较低的发声方法,从而产生一种丰满、圆润、明亮、松弛并附有共鸣的音质。经过多年的发展,美声唱法不断地融入了其他类型的声乐唱法,如流行演唱元素在美声唱法中的运用,将两种唱法的优点充分地融合在一起,开辟一个新的声乐唱法领域,实现了声乐艺术的良好发展。
刘航
关键词:美声唱法演唱技巧
美声演唱中表情及表情分析的重要性研究被引量:2
2018年
美声作为声乐中最重要的一种唱法,具有明亮、丰满、松弛、圆润特点,而"表情"一词在声乐演唱中具有重要的意义,这种意义在声乐艺术理论不断发展的过程中越发凸显,对此在本文中笔者将结合自身实践演唱经验,对美声演唱中表情进行分析,同时对美声演唱中表情的重要性作出以下阐述,希望能够为更多的美声演唱者提供借鉴参考。
刘航
关键词:美声演唱表情表情分析
大爱经山海 华夏民风再撷英——以于会泳“腔词关系”析《山海经·奔月》一剧的男性唱段被引量:1
2020年
一部被当代人称为现代歌剧的《山海经·奔月》,其现代性是如何形成?又如何被感知?其现代性的表象下面是否还藏有较为传统的普适性艺术元素?甚至是现代性的原生母体?源于中华传统文化的史诗性神话故事《山海经》,是以怎样的剧词及出青于剧词的绚烂角色旋律完成如此复杂的戏剧叙事与丰满的人物塑造的?本文将依循于会泳先生的《腔词关系研究》一书所提出的腔词互生理论,对歌剧《山海经·奔月》中的男性角色唱段做一个腔词关系梳理,并聚焦一首剖析对象,以期从该剧的现代性音响中找到蕴藏其中的传统元素及民族性。从而展示出现代歌剧的歌唱性与所采用的母语剧词在构成整体剧作音乐风格、格调与时代气息的“母语代码”。
刘航
关键词:腔词关系
对美声教学中技术性与艺术性的思考被引量:2
2017年
在高校声乐教学中,美声教学是其中重要的教学体系,可以说美声不只是一种发声方法,也是一种演唱风格,和其它的演唱方法相比,美声唱法的金属色彩较强,是一种很容易让听者产生共鸣的音乐形式。因此,教师在教学过程中,只有明确美声唱法的教学思路,才能为学生提供有效的指导,对此笔者将结合教学经验,对高校美声教学思路进行了以下探究。
刘航
关键词:高校美声教学
名著改编与百年中国歌剧——兼谈歌剧的文化意蕴与思想深度被引量:5
2020年
名著改编剧在歌剧史上占有重要地位,但在百年中国歌剧中屈指可数。名著改编歌剧需保持原著基本叙事、人物关系、题材内容,还需根据歌剧特点,构建戏剧结构、确立叙事主线、放大心理时空、挖掘潜在角色、摘取重要语言、选择特定场景,更要体现原著的文化意蕴和思想深度。对于一部歌剧而言,文化意蕴和思想深度至关重要,因为文化意蕴和思想深度最终决定着歌剧的高度。原创歌剧的文化意蕴和思想深度,取决于编剧者的文化穿透力和思想洞察力;对于名著改编剧而言,其文化意蕴和思想深度则还可以在原著中挖掘。这就是名著改编歌剧的优势。
刘航
关键词:中国歌剧
从歌剧《唐·卡洛》伊丽莎白公主角色中浅析威尔第创作的草根情怀
2011年
威尔第是意大利歌剧复兴时期最具代表性的作曲家之一,一生共创作歌剧28部,歌剧《唐卡洛》是威尔第的一部经典之作,这部歌剧堪称是一部具有野心的巨作,也可以说是他最伟大的一部歌剧,这部歌剧无论从服装、化妆、戏剧表演、舞台背景以及故事内容都是非常出色的。如果说故事的冲突性是戏剧向前发展源泉,那么《唐卡洛》可以说是思如泉涌,其实剧中的五个重要角色都可以做为单独的形象具体进行分析,因为在剧作家手下鲜明的人物都是具有典型性的。做为声乐演唱者,我们不仅要追求声乐的高超技巧更加要演唱出剧情的变化和人物内心的感受,唱出作曲家的心声。
刘航
关键词:威尔第悲剧
现代美声演唱方法的创新问题研究被引量:3
2016年
在我国的声乐体系中,美声唱法占有非常重要的地位,其在我国发展多年,且取得了诸多的成就。美声唱法与民族唱法、流行唱法相比,其难度更大,对演唱者的要求也更高。在新时期,为了进一步促进现代美声唱法的发展,应高度重视现代美声演唱方法的创新,通过采取有效的创新策略,使现代美声演唱方法更加符合我国声乐艺术发展的需求,从而为现代美声唱法的发展提供源源不竭的动力,实现最佳的发展效果。
刘航
海顿《创世纪》创作特点——以女高音加百列咏叹调为例
2015年
海顿是维也纳古典乐派的重要代表人物,对于这位作曲家的介绍,我们可以搜索到很多的代名词,海顿爸爸,交响乐之父,弦乐四重奏之父等等诸多的称谓。作为歌者,我要研究的是海顿的清唱剧《创世纪》,通过资料的研习阐述笔者的观点进行二度创作。主要针对清唱剧《创世纪》女高音加百利作为研究对象,介绍《创世纪》的创作特点。
刘航
关键词:海顿
形式、构思与叙事方式——中国当代室内歌剧脚本特征三题
2020年
从1916年理查·施特劳斯(Richard Strauss)的《阿里阿德涅在纳克索斯岛》(Ariadne auf Naxos,1916)、1926年欣德米特(Paul Hindemith)的《卡迪拉克》(Cardillac)(1952年改编)开始,一种用室内乐队在较具私密性场合表演的小型歌剧逐渐在欧美脱颖而出。这种小型歌剧即室内歌剧(chamber opera)①。这种体裁的特点不仅在于其结构和规模的小型化,而更重要是其戏剧和音乐的实验性(或先锋性),为此有论者将1912年勋伯格的《月迷皮埃罗》(Pierrot lunaire)作为这种实验的起点。
刘航
关键词:室内歌剧理查·施特劳斯勋伯格卡迪拉克先锋性
共2页<12>
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