上海音乐学院作曲指挥系
- 作品数：79 被引量：245H指数：11
- 相关作者：徐孟东杨立青甘璧华朱世瑞张国勇更多>>
- 相关机构：安徽师范大学音乐学院中央音乐学院作曲系苏州大学音乐学院更多>>
- 发文基金：国家社会科学基金湖北省教育厅科学技术研究项目教育部人文社会科学重点研究基地度重大研究项目更多>>
- 相关领域：艺术文化科学经济管理历史地理更多>>
- 短诗三则
- 2023年
- 北岛(词)李卢幸雨(曲)顾城(词)芒克(词)
- 从独立思考开始,到未来去
- 2022年
- 著名作曲家不仅写作艰深和复杂的交响乐,他们也同样为儿童创作作品,例如脍炙人口的舒曼的钢琴套曲《童年情景》、巴托克的钢琴作品《小宇宙》,以及柴可夫斯基舞剧音乐《胡桃夹子》等。在这里介绍的是为儿童自己创作精彩童趣作品的一位少年作曲者——洛 楚宜。
- 王瑞奇
- 关键词：舞剧音乐巴托克《小宇宙》《胡桃夹子》钢琴套曲《童年情景》柴可夫斯基
- 中国当代音乐创作中的五声性调式和声形态与技法
- 2023年
- 中国传统音乐在长期的发展历程中,产生了多声部音乐的萌芽,但应该说,并没有产生像西方大、小调体系和声那样具有体系意义的和声技法与理论。总的来说,20世纪以来,中国专业音乐创作中和声技法的发展可以分为“套用西方传统”“融合民族风格”“补课现代技法”“追求以乐为本”等四个阶段。当然这些阶段并非泾渭分明的,而是相互重叠,只是大体上体现了时间的先后顺序。
- 姜之国
- 关键词：多声部音乐和声技法五声性调式和声现代技法当代音乐创作
- 德彪西钢琴独奏曲的和声研究综述(1950-2021)——纪念德彪西诞辰160周年
- 2023年
- 德彪西音乐作品中的印象主义和声对20世纪音乐的发展产生了深远影响,我国自1950年开始便对德彪西的和声进行了针对性的研究,已经取得了丰硕的成果。2022年是德彪西160周年诞辰,为纪念这位伟大的印象主义作曲家,文章对1950-2021年我国各种音乐文献上有关德彪西钢琴独奏曲的和声研究进行了较为详细的分类和整理,对这些研究的成就和影响等做出归纳,并对印象主义和声的特点进行总结。
- 潘逸筱
- 关键词：德彪西钢琴独奏曲
- 奔向圣火——陈铭志教授八十华诞志庆
- 2005年
- 叶思敏
- 关键词：个人简历音乐创作
- 音乐分析学科的建设与理论创新——试析彭志敏《新音乐作品分析教程》被引量：2
- 2005年
- 对20世纪多元并存形态丰富技法各异的现代新音乐作品进行全面系统客观的分析研究,是音乐分析学科的历史使命。本文通过对《新音乐作品分析教程》写作构想、内容体例、研究方法,以及在音乐分析学科建设与理论创新方面的作用意义所进行的概括论述,反映了我国音乐分析学科近年来不断拓展学科领域、加强与创作和教学实践结合、涌现出许多优秀研究成果的良好发展态势。
- 徐孟东
- 关键词：音乐分析学科建设新音乐作曲技术
- 四声部赋格
- 2023年
- 潘逸筱
- 主题—动机分析在中国民歌中的应用
- 2005年
- 本文通过对中国民歌所作的主题—动机分析,实践了主题—动机分析在中国民歌中的应用。旨在发掘中国民歌音乐材料的内在性质及其有机结合,观察这个过程中动机与动机的变体、变体与变体之间的派生关系及相互关系,再现创作者们富有逻辑性的心理结构与作品结构的统一,以人类音乐创作“共性”的视角展示中国民歌的艺术价值。。
- 娄鲲
- 关键词：中国民歌动机变体
- 歌剧《康定情歌》的音乐及其戏剧表现被引量：2
- 2022年
- 歌剧《康定情歌》是一部由上海音乐学院创作演出的原创歌剧。该剧音乐通过表达时空重叠的独唱、重唱,诠释人物关系的合唱,以汉语为根基的个性化宣叙调,提示或标志人物的音乐。通过小三和弦连缀的和声进行,纵合化音高体系中的四度音程,构建歌剧音乐环境的复杂化和声。运用“民歌《康定情歌》核心动机”“《远眺穹苍》核心动机”“周氏核心动机”以及唱词与旋律、人声与管弦乐的对置、互补与统一,完成了这出歌剧的戏剧表现。歌剧《康定情歌》是一部具有创新精神和理论启示的新剧目,是当代中国歌剧中一部不可多得的“全唱型”正歌剧风格歌剧。
- 王瑞奇
- 关键词：和声结构
- 旋律学建设笔谈被引量：1
- 2022年
- 王黎光教授:音乐创作是音乐文化发展的基石,总观当前的音乐创作,特别是在器乐创作中,把新技术的追求作为首要目标的现象仍然较为突出。殊不知在经过20世纪的新技术探索后,从世界范围看,音乐创作已经从技术追求转向注重内容表现与情感表达。如果回顾欧洲音乐创作的几个高峰,当时的作曲家正是在民族化、大众化与专业性、严肃性上获得了高度的统一。我们曾经创作出把艺术性和大众性很好地统一起来的经典作品,但这种审美追求由于20世纪80年代欧美新音乐的传入而没有得到继续夯实和发展。从科技发展到文明演化,"大道至简"几乎是通则,音乐创作同样遵循这个通则。我们需要将高深的技术,转化成老百姓爱听、爱唱(奏)的永流传的经典。因此,我们有必要讨论音乐创作中的旋律观问题,更有必要研究如何把几千年来已经融入中国人艺术基因和审美血液中的音乐传统和旋律传统与当前的音乐创作结合起来。这就要求我们必须建设基于中国音乐传统、彰显中华民族审美境界,弘扬中国艺术精神的旋律学。30多年前,有中国学者提出,把旋律学作为"第五大件"来建设。继之,中国艺术研究院倡导并先后举办三次全国旋律学学术研讨会(1998、2000、2014)。这些讨论,在一定程度上引发了音乐界对旋律学研究与建设的重视。但就目前实际来看,旋律学研究与课程建设依然施施而行,进退无所。有鉴于此,我召集了鲍元恺教授、彭志敏教授、姚恒璐教授、周湘林教授,共同对旋律学相关问题展开笔谈,期望以此推动旋律学建设。
- 鲍元恺彭志敏姚恒璐周湘林
- 关键词：旋律音乐创作音乐风格旋律写作
